複－小幹

picasa：複－小幹
　　我不甚喜歡自拍，也討厭過拍照、死都不願入鏡。以前不喜歡被照──雖然現在也還會這樣覺得──單純就是覺得自己有礙觀瞻、怕破壞每個瞬間。所以很長一段時間，沒有影像紀錄、紀錄我長什麼樣子。少年總是矜持（我也曾年輕啊、有青春的肉體）。
　　上了大學、有了數位相機可以玩，態度便輕鬆許多──至於是否廉價、遠離靈光，則未曾造成我的困擾──開始東照照／西照照，但始終不喜歡拿著鏡頭對自己、不要拍到整張臉就好。還可以接受支離破碎的自己。後來遇到／受教於老橘子學長，始對攝影有理論上／思考上的認識──至今沒有技術上的認識，所以我從來都沒拍過美美的照片──也找了個理由拒斥「自拍」：射擊（shoot）自己（成立的條件為自己拿相機拍自己）。這個動詞的字義如下：發射／射擊／開槍／槍殺／槍斃／投射／拍攝。於是乎、自拍的姿態與自殺的姿態無異，槍斃那個瞬間的我。上述是姿勢的問題，又在另一個角度、即內容來說，拍自己實在沒什麼意思：拍來拍去還不就是長這付德性，頂多化個妝／修個圖。後二者偏偏是我最痛恨的過程、源自其粗糙。
但還是有發自內心對於「認識自身形象」之渴望，又得小心翼翼的避免上述的囧境。想起罔兩與景（請參見莊子．齊物論第二）。作為人、與個個部份的關係，憑依不憑依。碎塊的自己有物化之嫌疑，同時也難發展成整體（就是沒辦法照顧「個人」的普遍性）。又還有個整體的形象、是個延伸／投射的形象，通常他們也是最無奈的傢伙們──在海賊王（One Piece）裡，七武海月光．摩利亞的能力指出另一種思維方向。請參見海賊王442話－489話──那就對他們下手、尊其為主，顛覆呆板的思考。於是展開認識自身（影像）的過程。
囿於自身才疏學淺，昨個讀書會的時候、感謝老橘子學長幾番指正，對於主體／二重（外內）反身的思考。這些文字／照片非起因於昨天的主題──剛好也是這幾天想寫──但經過昨天，在「映射／折射／反射」上、有多點想法。有比較深嗎？其實我也不敢講，純粹說嘴。我嘗試對「映射／折射／反射」作進一步解釋。這是形式的問題，在物理的概念上、姑且說是光的運動方式。藉由他們的運動方式、獲得認識的途徑，他們有不停的特質：形（角度、強度）的認識／質（頻率、折射率）的認識／理解之可能（在自拍的操作下）。
在互動的過程，什麼材質便反射出什麼個性。這是個內容的問題（這種分法的概念引自G. Simmel）。這好似「以Ｘ為鏡」的邏輯。不過、我仍是光的子民。即便我能有如花般容顏（看要長得像仙人掌還是鬼針草），也無法沾染花的氣息。攝影是物理感官的活動。這原本是我發文的原因：在此一過程，我的「（光影）主體」與主題互動，沾染了某些物質特性。如此一來，彷彿那是我未曾認識的我。我個人覺得好玩的地方也在於此，甚至覺得（光影）主體更貼近主題──我貼近沒有用啊、頂多就是黏在一起而已，吞下去就什麼都沒有了──好似他們在互動、也豐富自身。
之於我，起碼這是比較有趣的互動、與背景環境。多數時候，相片的構圖像似被拼湊起來：人、主題，還有路人跟無關緊要的玩意兒。這可以稱作距離感嗎？所謂觀光，即是把自己跟點──就真的是點、沒有認識脈絡的點，甚至與主題無關──放在同個方框裡、是互為突兀的存在，他不需要認識背景、一如他不需要認識自己。也正是藉由這突兀，證成自身的獨特性、但也只有這微不足道地獨一無二。是深是淺，沒有人在意，觀其光景是多麼跋扈的行動主體啊。這段文字其實是對自己的檢討與反省，畢竟也曾習慣生產這類照片。我嘗試更加地融入／被視為「客體」而認識起，試著再由其（某個主題）角度認識自己：我能被「映射／折射／反射」出何種模樣（即我的罔兩與影子主體如何與主題互動）？如果這些主題願意當作主體，我希望這就是他們的所見、只是卑微地瞥見他們的眼光。
這大概是我近來的拍照習慣／思維之一（改天再來寫其他習慣）。
結論是什麼？結論就是一次看太多簡小幹、自己都覺得噁心，還委屈閱讀者就是。